“Không hẹn mà gặp”, 2023 là thời điểm mà hàng loạt nghệ sĩ gen Z lựa chọn ra mắt các sản phẩm âm nhạc đầu tay từ album, EP đến mixset,… đánh dấu cột mốc mới trong hành trình hoạt động của mình. Trong số đó, đâu là sản phẩm nổi trội?
Album “99%” – MCK
“99%” vừa là album phòng thu đầu tay có ý nghĩa với sự nghiệp, vừa là kỷ niệm mừng MCK bước sang tuổi 24. Album gồm 16 track, sáng tác mới cũng có, bản hit cũ cũng có, tất cả đều cho thấy một MCK chín chắn, từng trải trong tình yêu, cuộc sống và âm nhạc. “99%” cũng như một cuốn nhật ký ghi lại tâm tư của MCK, thay cho lời cảm ơn và xin lỗi tới những cô gái đã bước qua cuộc đời của anh và thể hiện sự quý trọng của anh đối với tình yêu và những cảm xúc mà nó mang đến.
Tình yêu của tuổi 20 lúc nào cũng màu hồng, yêu vào là nghĩ mình sẽ đi cùng họ mãi mãi dù chẳng biết mình có gì trong tay, tương lai chào đón mình như thế nào,…; nhưng tuổi 30 rồi, sẽ không nhìn thấy một tình yêu vô tư và ngây thơ đó.
Producer Lope Phạm đã làm rất tốt trong việc tạo ra không gian âm nhạc có sự kết dính hợp lý và giữ “mood” cho người nghe trong thời lượng 40 phút nhưng vẫn tập trung truyền tải được cái “chất” của MCK. Với sự đầu tư chỉn chu, “99%” đã nhanh chóng chinh phục mọi bảng xếp hạng âm nhạc trong nước, đứng đầu Billboard Vietnam Top Vietnamese Songs với ca khúc “Anh đã ổn hơn”, là album được nghe nhiều nhất trên nền tảng Spotify.
Nhìn chung, “99%” là một album vừa vặn thể hiện được tính cách cá nhân và cái tôi âm nhạc của MCK, nhưng lại chưa thật sự tạo ra nhiều sự đột phá. Bên cạnh đó, không ít người nghe cho rằng các bản phối sử dụng nhiều auto-tune khiến cho chất giọng thật của nam rapper phần nào bị che lấp.
EP “<3RIK” – Erik
Erik đã có một quá trình hoạt động âm nhạc nổi bật và được biết đến qua những bản ballad tình cảm. Năm 2023, nam nghệ sĩ quyết định “phá kén” bằng việc phát hành EP đầu tay mang tên “<3RIK” – gồm 3 ca khúc sử dụng chất liệu chủ đạo Teen pop vui nhộn với những câu chuyện cưa cẩm crush dễ thương. Erik chọn lựa nước đi này nhằm tiến ra khỏi vùng an toàn và thử chinh phục địa hạt mới. Thông qua EP “<3RIK”, Erik gửi gắm thông điệp tình yêu tích cực:
Tất cả chúng ta đều xứng đáng có một tình yêu đẹp của cuộc đời mình. Tình yêu như gia vị không thể thiếu khiến cuộc sống thú vị hơn.
Erik có lẽ là một trong những nghệ sĩ không ngừng nỗ lực làm mới bản thân. Trước EP đầu tay này, anh cũng đã từng thử sức với những thể loại, hình ảnh mới, thoát khỏi cái bóng “đa sầu đa cảm” chuyên trị ballad. Tuy nhiên, sự lột xác của Erik cùng EP “<3RIK” lần này lại không thành công như mong đợi. Các sản phẩm trong EP gần như “bay màu” trên các bảng xếp hạng, ít được nhắc đến hay “viral” khắp các nền tảng. Và vì vậy, “<3RIK” được xem là một bước lùi đối với nghệ sĩ đã hoạt động nhiều năm và sở hữu không ít bản hit như Erik.
Theo ý kiến số đông, việc lựa chọn một hình ảnh dễ thương, nhí nhảnh không phù hợp với anh, cộng với kỹ thuật xử lý các ca khúc mang màu sắc Teen pop không đạt được độ tròn trịa nên chưa thuyết phục được công chúng. Tuy nhiên, dám thử nghiệm để chinh phục khán giả là một tinh thần đáng được công nhận.
Mixset album “ the SUNset” – 2pillz
Sau khi cùng tlinh chinh chiến đường đua âm nhạc khá thuận lợi với album “ái”, 2pillz cũng đã “nhào nặn” một “đứa con” riêng cho bản thân – mixset album đầu tay “the SUNset” gồm 8 ca khúc, kết hợp cùng 4 nghệ sĩ Kimmese, tlinh, Grey D, MONO và Dương Thùy Dương. Phần vocal trong “the SUNset” có tính chất lặp lại, không đầy đủ lời ca như một ca khúc thông thường mà ngắn gọn đủ để cảm nhận.
“the SUNset” mang tinh thần “lắk lành” – khái niệm mới do chính 2pillz tự đặt ra để định nghĩa cho âm nhạc sôi động nhưng vẫn khiến người nghe thấy dễ chịu. Mixset này sẽ đưa người nghe đến các tần số âm nhạc rung động khác nhau trong bối cảnh hoàng hôn trên biển.
Lần này, 2pillz sử dụng các yếu tố nhạc cụ cổ điển như guitar, piano, đàn tơ rưng, saxophone,… kết hợp cùng nhạc điện tử hiện đại với bộ trống nhạc house, nhạc UK Garage, Hiphop, Jersey Club. Điều đặc biệt và thú vị của mixset này chính là “nonstop” – các ca khúc không tách rời mà nối liền với nhau một mạch mượt mà và hợp lý, tạo nên bức tranh hoàng hôn được “họa” rất đầy đủ cung bậc cảm xúc.
“the SUNset” là một mixset album khá vừa vặn để thể hiện tài năng âm nhạc của 2pillz. Mượn giọng ca của loạt nghệ sĩ gen Z nổi bật hiện nay, sử dụng những ca khúc quen thuộc nhưng tiết chế phần lời, nhường chỗ cho phần âm nhạc lớp lang, 2pillz còn cho thấy sự tính toán khá khéo léo của mình.
Album “Đánh đổi” – Obito
Một trong những album nổi bật nhất năm nay phải kể đến “Đánh đổi” của Obito. Giữa thị trường ngập tràn những ca khúc về chủ đề tình yêu đôi lứa, 20 track trong album “Đánh đổi” lại mang một đến một phong cách trái ngược. Không còn một Obito dễ thương, hóm hỉnh quen thuộc trong “Simple Love”, Obito của “Đánh đổi” can đảm thể hiện những gam màu tối gai góc, nhiều thương tổn, rất “đời”,…
“Đánh đổi” đem câu chuyện của đứa trẻ lớn lên trong ngõ hẻm, đem những gì sâu thẳm nhất trong trái tim nhiều hỗn độn, đem tình cảm, năng lượng và niềm tin yêu với rap thật gần tới khán giả.
Thay vì đánh vào melody (giai điệu), Obito chọn hướng khai thác lyrical (nội dung) với một bố cục rõ ràng và đồ sộ: Xuất phát điểm – Sài Gòn ơi – Đánh đổi – Tự sự. Album đầu tay của Obito được xem là một thử nghiệm táo bạo nhưng đột phá trong thị trường nhạc trẻ hiện nay.
Không chỉ làm tốt về mặt nội dung, câu từ hay phần âm nhạc của toàn bộ album cũng là điểm sáng giá. Được nhào nặn bởi producer Shiki, “Đánh đổi” pha trộn nhiều màu sắc, dòng nhạc đậm chất Hiphop như Boombap, Soul, Trap, Jersey,… đem đến trải nghiệm âm nhạc đa dạng. Kể cả những rapper kì cựu như BigDaddy, Andree Right Hand hay JustaTee đều dành lời “có cánh” cho sự bứt phá của Obito.
So với mặt bằng âm nhạc chung của năm nay, “Đánh đổi” được đánh giá khá cao. Trong một thị trường ngày càng nới rộng bởi sự xuất hiện của hàng loạt gương mặt mới, việc khẳng định được dấu ấn cá nhân mà vẫn phải phù hợp với thị hiếu công chúng là điều không dễ dàng nhưng Obito đã phần nào làm được điều đó, tạo nên tín hiệu đáng kỳ vọng cho nhạc Việt trong tương lai.
Album “Ai cũng phải bắt đầu từ đâu đó” – HIEUTHUHAI
Nổi lên như một hiện tượng kể từ “King of Rap 2020”, sau 4 năm, HIEUTHUHAI chính thức phát hành dự án âm nhạc đầu tiên cho sự nghiệp của mình, cũng là điều mà người hâm mộ đã chờ đợi từ lâu: album “Ai cũng phải bắt đầu từ đâu đó”. Đây là dự án được HIEUTHUHAI ấp ủ trong hơn 2 năm, gồm 13 ca khúc hoàn toàn được phối và sản xuất bởi Kewtiie, nội dung đa dạng xoay quanh tình yêu lẫn cuộc sống nhưng đều hướng đến một thông điệp chung:
Mọi người đều phải có một điểm để bắt đầu, điểm xuất phát khác nhau cũng sẽ ảnh hưởng ít nhiều đến mọi khía cạnh cuộc sống.
Cũng qua 13 track, khán giả nhìn thấy một HIEUTHUHAI đa màu sắc: khi thì “suy” tình, lãng mạn, ca bằng tất cả tình yêu dành cho bạn gái hiện tại; có lúc lại cá tính, gai góc cất lên cái tôi;…
Nhìn tổng thể, album “Ai cũng phải bắt đầu từ đâu đó” của HIEUTHUHAI được đánh giá là làm khá tốt trong việc khẳng định được tài năng và vị thế của một rapper hút fan tại thị trường âm nhạc hiện nay. Thông qua album này, HIEUTHUHAI cũng cho thấy nhiều khía cạnh mới mẻ về bản thân, không chỉ là một rapper “biết yêu”, anh cũng có những cái nhìn rất thẳng thắn về cuộc đời, không ngại đáp trả những định kiến trong suốt những năm hoạt động.
Thế nhưng, bởi vì album được cấu thành từ những mảnh nhỏ lẻ là những chủ đề khác nhau dẫn đến trải nghiệm nghe album chưa đạt được sự xuyên suốt và các mấu chuyển giữa các track chưa mượt. Ngoài ra, cách xử lý các ca khúc, nhất là giọng hát của HIEUTHUHAI cũng để lại nhiều hoài nghi trong lòng người nghe.
EP “G’s” – GDucky
Mặc dù không phải là Quán quân nhưng GDucky được xem là cái tên hot nhất từ Rap Việt mùa đầu tiên. Đến nay, sau hơn 3 năm theo đuổi âm nhạc, nam rapper cũng đã ra mắt EP đầu tay, khẳng định tính cá nhân ngay từ tựa đề “G’s”. 5 ca khúc trong EP tượng trưng cho 5 mảnh ghép mà GDucky đã thu thập để thể hiện một phiên bản “chú vịt vàng” chân thật, nổi loạn, tếu táo nhưng ngày càng hoàn thiện hơn.
“G’s” kể về một hành trình không hề bằng phẳng, đầy rẫy bấp bênh với những hoài niệm và góc nhìn mới mẻ ở các giai đoạn khác nhau của tình yêu cùng với đó là những chiêm nghiệm của GDucky về chủ đề này.
Cùng với những producer GenZ tài năng – 2pillz, WOKEUP và Machiot, GDucky đã tạo ra cho EP “G’s” một không gian âm nhạc ma mị và kỳ bí từ nhiều thể loại và chủ đề khác nhau như trào phúng, opera – nhạc kịch, guitar trầm ấm,… Dù ở thể loại, phong cách nào, GDucky vẫn giữ vững phong độ khi thể hiện chất giọng trầm nam tính, tư duy viết lời sâu sắc, điểm mới khác có lẽ nằm ở phần kỹ thuật xử lý ca khúc bằng cách luyến láy, ngân, rung,… Đây là vừa điểm đáng khen cho nỗ lực làm mới mình của GDucky nhưng đồng thời là điểm trừ bởi cách thể hiện của anh có phần hơi mệt, thiếu tự nhiên,…
Nhìn vào lượt xem và mức độ bàn luận trên mạng xã hội, EP đầu tay của GDucky vẫn chưa thật sự bùng nổ truyền thông và được đón nhận như mong đợi. Tuy nhiên, “G’s” cho thấy khát vọng thấu hiểu chính mình của GDucky, anh không ngừng thể nghiệm mình với những điều mới mẻ. Đối với công chúng thưởng thức nghệ thuật, đó là điều vô cùng trân quý và đáng chờ đợi ở GDucky trong những bước tiến tiếp theo.
Album “Loi choi” – Wren Evans
Dự án âm nhạc đầu tay gần đây nhất chính là album “Loi choi” của Wren Evans, sản xuất bởi producer insnk. Ngay khi ra mắt, album này đã nhanh chóng bùng nổ mạng xã hội, nhận về nhiều đánh giá tích cực từ người nghe nhạc và giới chuyên môn. “Loi choi” của Wren Evans được làm nên từ sự tổng hòa cảm xúc yêu đương của tuổi trẻ điển hình: loạn nhịp, ngông nghênh, bốc đồng, tinh nghịch,… đúng như cái tên album.
Tổng thể, “Loi choi” đem đến cho khán giả một cái nhìn khá toàn vẹn và chỉn chu về cá tính âm nhạc lẫn sự thay đổi của Wren Evans, từ một chàng trai thích thả thính “đường mật” sang một “dân chơi thế hệ mới” đầy tinh nghịch. 11 ca khúc là 11 câu chuyện “loi choi” của Wren Evans cùng hướng đến một thông điệp chữa lành:
Con đường chúng ta đi không nhất thiết phải giống nhau. Đặc biệt với người nghệ sĩ, hành trình đến với “thế giới không tưởng” là một con đường cô đơn, nhưng cũng tràn đầy niềm hạnh phúc nếu họ được thăng hoa với những điều con tim mình mong muốn.
Vũ trụ “loi choi” của Wren Evans được kể trong 40 phút với một trình tự xuyên suốt, mượt mà dù mỗi ca khúc là một thể nghiệm chất liệu âm nhạc, từ R&B, Drill, Electro-pop cho đến những màu sắc rất mới như Flamenco hay thể loại Jersey Club đang thịnh hành trong giới underground quốc tế. Đây cũng là điều mà khán giả đánh giá cao ở album đầu tay của một nghệ sĩ trẻ như Wren Evans, tại thời điểm vàng son của sự nghiệp, thậm chí dạo quanh những bình luận về album này, không thấy có điểm gì đáng chê.
Lựa chọn 2023 là thời điểm trình làng những dự án âm nhạc đầu tay, lứa nghệ sĩ trẻ cho thấy độ “chín” của mình khi sản phẩm nào cũng được đầu tư chỉn chu và bài bản. Mỗi một dự án không chỉ gia tăng sức ảnh hưởng để thêm thu nhập mà còn là cơ hội để khẳng định dấu ấn âm nhạc cá nhân trên hành trình làm nghề. Trên đây chỉ là dự án của những nghệ sĩ nam thế hệ mới, chưa kể đến hàng loạt đóng góp khác từ các nữ nghệ sĩ. Tựu trung, tất cả đều cho thấy một tín hiệu đáng mừng ở làng nhạc Việt năm nay và hé mở một năm 2024 đáng kỳ vọng.
