Soobin diện trang phục CHANEL trong concert âm nhạc
Trong một concert âm nhạc vừa qua, Sơn Tùng M-TP diện thiết kế trang phục của Dior Men, riêng Soobin lại chọn CHANEL khi xuất hiện trước công chúng. Câu chuyện nghệ sĩ Việt diện đồ hiệu trên sân khấu không còn là điều xa lạ, mà đang trở thành “tín hiệu” – Nơi người nghệ sĩ không chỉ trình diễn âm nhạc, mà còn biểu diễn cả hình ảnh của chính mình.
Hiện tượng ấy đặt ra một câu hỏi thú vị: Liệu nghệ sĩ Việt đang dùng thời trang để thể hiện gu thẩm mỹ và vị thế, hay họ đang tìm cách chạm gần hơn đến các thương hiệu xa xỉ như một chiến lược định vị trong hệ sinh thái văn hóa toàn cầu?
Sơn Tùng M-TP diện áo khoác Dior Men
Trong thời đại mà hình ảnh của một nghệ sĩ quyết định ấn tượng đầu tiên, âm nhạc của họ giờ không chỉ được nghe mà còn phải được nhìn thấy. Những bộ trang phục sân khấu vì thế trở thành một phần của các nghệ sĩ, để họ kể câu chuyện của mình bằng ngôn ngữ thời trang và tính thẩm mỹ cá nhân.
Với Sơn Tùng, hình ảnh trong những thiết kế của Louis Vuitton hay diện chiếc áo khoác Dior Men không còn được hiểu là sự khoe mẽ hàng hiệu, mà trở thành tuyên ngôn về phong thái – Sự lạnh lùng, kiêu hãnh và có phần “khó chạm” mà anh luôn xây dựng trong hình ảnh. Với Soobin, việc chọn CHANEL lại là lời khẳng định khác: Sự tinh tế, cổ điển và điềm đạm của một người đàn ông trưởng thành.
Không còn những trang phục biểu diễn mang tính phô trương, nghệ sĩ Việt dần hiểu rằng: Một chiếc áo khoác tinh giản nhưng được cắt may hoàn hảo, cũng có thể kể về họ nhiều hơn một lời nói. Ở góc độ nào đó, thời trang không chỉ là vẻ ngoài, mà là chất liệu tạo nên ngôn ngữ nhận diện – Thứ mà khán giả ghi nhớ nhiều nhất khi một nghệ sĩ bước xuống sân khấu.
Trong những năm gần đây, hình ảnh nghệ sĩ quốc tế như Harry Styles, The Weeknd hay các thành viên Lisa, Jennie, Jisoo và Rosé (BlackPink) đã mở ra một chương mới cho mối quan hệ giữa âm nhạc và thời trang: Nghệ sĩ không chỉ là người mặc trang phục, mà họ còn trở thành câu chuyện sống của thương hiệu.
Tại Việt Nam, điều đó đang dần xuất hiện. Mỗi bộ trang phục của Sơn Tùng, Soobin, HIEUTHUHAI hay MONO đều được tính toán kỹ lưỡng, từ concept sân khấu đến âm nhạc, ánh sáng, giúp tổng thể show diễn mang tính thẩm mỹ đồng nhất. Khi đó, ranh giới giữa concert và runway dường như mờ đi, bởi cả hai điều này cùng hướng đến việc khơi gợi cảm xúc, kể chuyện và tạo nên khoảnh khắc thị giác khó quên.
Và có lẽ, nghệ sĩ Việt đang bước vào một kỷ nguyên mới: nơi thời trang không đi sau âm nhạc, mà đi song song, thậm chí là dẫn đường.
Từ góc độ thương hiệu, việc nghệ sĩ diện đồ hiệu trên sân khấu có thể được xem như một động thái “gõ cửa” đầy khéo léo. Các nhà mốt quốc tế luôn tìm kiếm đại sứ có tầm ảnh hưởng trong khu vực và ở Việt Nam, với sức trẻ, năng lượng mà các nghệ sĩ tỏa ra khi xuất hiện và sự mạng xã hội bùng nổ đang trở thành thị trường đáng chú ý.
Những khoảnh khắc nghệ sĩ Việt diện Dior, Louis Vuitton hay CHANEL trên sân khấu là cách tinh tế để gửi tín hiệu: “Tôi thuộc về thế giới của thời trang. Tôi hiểu ngôn ngữ của bạn và tôi có cộng đồng riêng để lan tỏa điều đó”.
Đó không phải là sự cầu cạnh, mà là một lời mời hợp tác thông minh – Nơi cả hai bên cùng chia sẻ giá trị hình ảnh. Tuy nhiên, nếu chỉ dừng ở chiến lược, thời trang sẽ mất đi “linh hồn”. Bởi với nghệ sĩ thật sự, việc lựa chọn trang phục còn mang ý nghĩa sâu hơn: Thời trang là cách họ diễn giải âm nhạc của mình bằng hình khối, màu sắc và chất liệu. Một bộ suit đen của Louis Vuitton trong bản ballad da diết, hay một chiếc áo sequins rực rỡ của Dsquared2 trong đoạn cao trào với bản phối EDM hiện đại – Tất cả đều là phần mở rộng của cảm xúc mà nghệ sĩ dành cho khán giả với sự hòa quyện cùng hình ảnh trên sân khấu.
Điều thú vị trong mối quan hệ này chính là cả ba bên đều được hưởng lợi. Với nghệ sĩ, thời trang giúp họ định vị hình ảnh rõ ràng, nâng chuẩn thẩm mỹ và tạo ấn tượng với khán giả. Với thương hiệu, sân khấu trở thành không gian quảng bá đầy cảm xúc – Nơi một bộ suit, một đôi giày hay logo không chỉ được nhìn thấy, mà được “cảm nhận” qua màn biểu diễn trên sân khấu. Với công chúng, họ được tiếp cận với ngôn ngữ thời trang cao cấp qua lăng kính gần gũi hơn bằng hình ảnh người nghệ sĩ mà họ yêu thích.
Một khán giả có thể chưa từng bước vào cửa hàng Dior, nhưng họ biết cảm xúc “Dior” trông như thế nào khi thấy Sơn Tùng đứng giữa làn khói, khoác lên mình chiếc áo khoác đỏ cùng mẫu quần da cá tính dưới ánh đèn sân khấu. Đó là cách thương hiệu được “cảm” chứ không chỉ được “xem” và là điều mà mọi chiến dịch truyền thông đều hướng đến.
Sân khấu âm nhạc Việt đang chứng kiến một giai đoạn chuyển mình thú vị từ biểu diễn thuần túy sang việc gợi cảm xúc bằng hình ảnh. Nghệ sĩ không chỉ hát, họ tạo nên một sự trải nghiệm cả phần nghe lẫn phần nhìn, trong đó thời trang đóng vai trò định hình cảm xúc. Một ca khúc ballad nếu được trình diễn trong bộ trang phục CHANEL có thể mang cảm giác khác hẳn so với khi diện Saint Laurent, LOEWE hay Louis Vuitton. Sự tinh tế nằm ở câu chuyện trang phục không lấn át âm nhạc, mà hòa vào để hoàn thiện thông điệp của bài hát.
HIEUTHUHAI diện trang phục của thương hiệu DIESEL
Chính điều đó khiến sân khấu trở thành sàn diễn thứ hai – Nơi thương hiệu, nghệ sĩ và khán giả cùng tham gia vào một cuộc đối thoại bằng hình ảnh. Một bên nói bằng giai điệu bài hát, một bên đáp lại bằng chất liệu, màu sắc.
Nhìn về tương lai, việc nghệ sĩ Việt đầu tư cho hình ảnh không chỉ là “cuộc chơi”phù phiếm. Nó cho thấy sự trưởng thành của tư duy nghệ sĩ, khi họ hiểu rằng để chạm đến khán giả toàn cầu, họ cần có một hình ảnh nhất quán, có thể nhận diện bằng mắt trước khi lắng nghe bằng đôi tai và thời trang chính là công cụ hiệu quả nhất để làm điều đó.
Sẽ không lạ khi trong tương lai gần, chúng ta thấy nhiều nghệ sĩ Việt trở thành gương mặt đại diện khu vực cho các nhà mốt lớn, không phải vì “họ mặc đồ hiệu”, mà vì họ đại diện cho một tinh thần mới: Tự tin, hiện đại và biết cách kể câu chuyện của chính mình bằng phong cách.
Sân khấu âm nhạc Việt đang trở thành sàn diễn thời trang đúng nghĩa. Nơi ánh sáng, âm thanh và cảm xúc cùng giao nhau bằng ngôn ngữ hình ảnh, nơi thời trang không còn chỉ là chiếc áo khoác bên ngoài, mà là nhịp đập đồng điệu giữa tính cá nhân và tinh thần của thời đại.
JSOL cũng mặc thiết kế áo len của thương hiệu DIESEL
